Алло, попс! Музыкальная литература в 2018 году

Книги о музыке и музыкантах — не самая значительная статья доходов издательств и книжных магазинов. Процент такой литературы слишком мал, специализированные книжные лавки быстро закрываются, а в крупных магазинах на полке с книгами о музыке стоит «Депеш мод» Жадана.

Разумеется, есть вечные звезды, к которым снова и снова возвращаются издатели — The Beatles, Depeche Mode, Rammstein, Nirvana, AC/DC, Robbie Williams, Linkin Park, Radiohead, Coldplay и снова The Beatles. Из года в год на радость фанатам появляются дополненные биографии одних и тех же музыкантов и книги с «другим» взглядом на историю групп.

Но есть и претендующие на оригинальность неожиданные новинки. К примеру, летом впервые на русском вышла книга «Как The Beatles уничтожили рок-н-ролл» Элайджа Уолда. Удивляет придирчивая и требовательная позиция ее автора, а также подробный анализ динамики каждого музыкального течения — с 1920 года и до успеха The Beatles.

Книга была впервые опубликована в 2009 году. До этого музыкант, социолингвист и исследователь музыки Элайджа Уолд читал лекции и писал книги о блюзе и каноническом джазе. С блюза и начинается «Как The Beatles уничтожили рок-н-ролл» — автор поднимает вопросы расизма, подполья и возможных путей развития аутсайдерского искусства. Один из таких путей — популяризация — интересует Уолда больше прочих, и он обращается к поп-культуре, наблюдая за тем, как «поп» упрощает звуковой рисунок и выводит на первый план вопросы эстетики, а не музыки.

Еще одна любопытная новинка — книга «Сегодня День рождения мира» главного клавишника немецкого индустриального металла Флаке. Эта книга — не откровение, но подробный рассказ о буднях музыкантов Rammstein. Технология эпатажа, общая усталость, алкоголь и юные фанатки — никакой доктор не пропишет. Односложные предложения, обороты вроде «мускулистое лицо», бесчисленные повторы — все это может оттолкнуть читателя, но разве можно ждать от этой книги литературы? Только изнанка индастриала, только скрежет текста и голое повествование о «простых парнях» из непростой группы.

Больше (невероятно!) размышлений Лоренца о жизни и музыке обещает аннотация следующей его книги — «Долбящий клавиши». Еще — к удовольствию фанатов Rammstein — издательство «Бомбора» выпустило сборник стихов Тилля Линдерманна «Messer (Нож. Лирика)». Это первое издание знаменитой книги на русском.

Пожалуй, самой громкой новостью для книжно-музыкального мира стал выход книги Джона Робба «Панк-рок. Устная история». Редактором книги на русском стал переводчик «Прошу, убей меня» Алекс Керви. Он же занимался адаптацией для русскоязычной аудитории «Бит-отеля» и биографии Сида Вишеса. И читатели ждали от «Панк-рока» того же внимательного подхода к тексту.

Но Керви поступил иначе — редактор и переводчики оставили аутентичную речь героев, предоставив читателям возможность приблизиться к основателям панка, глэм-рока, панк-хардкора и прог-рока. «Мы одевались в вещи, сделанные своими руками», «Стив приезжал ко мне домой годами», «…пластинка медленно просочилась в андерграунд», «Когда начинался панк-рок, не было какого-то сформировавшегося стиля написания текстов» — все это Керви превратил в речевые характеристики поколения панк-рока. На обложке ведь так и написано: «устная история».

Примечательно, что книги об андерграундных музыкальных течениях — как за рубежом, так и в России — популяризируют жанр, нарушая негласное правило «подполье должно оставаться подпольем». Дуальность популяризации вызывает противоречивые эмоции и у читателей «Прошу, убей меня!», «Песен в пустоту», «Формейшена», «Русской психатаки».

От панка — к корням русского рок-н-ролла. На волне внимания к фильму Серебренникова «Лето» вышли две новинки о бессмертном Викторе Робертовиче. Книга «Лето Виктора Цоя» Юрия Айзеншписа — менеджера и продюсера, прошедшего путь от групп «Сокол» и «Кино» до Димы Билана — вышла перед кинопремьерой. Аннотация обещала рассказ о том, «как все происходило на самом деле».

Действительно, документальный текст рассказывает о родителях, жизни и мечтах Юрия Айзеншписа, который почти год был менеджером группы «Кино». «Лето Юрия Айзеншписа» особенно понравится тем, кто негодовал после просмотра фильма Серебренникова из-за биографических неточностей.

Еще одна книга — уже за авторством «главного цоеведа страны» Виталия Калгина — вышла в новой серии Next издательства «Молодая гвардия». «Виктор Цой. Поем вместе с тобой» действительно наполнена эксклюзивными сведениями. Это далеко не первая книга Калгина о Цое, поэтому особенно удивительно, что исследователь творчества и жизни Цоя публикует новые факты, свидетельства и фотографии. И сколько у Калгина еще осталось карт в рукаве?

Вечная звезда музыкальной книжной полки любого магазина — Борис Гребенщиков — в 2018 году тоже не был обделен вниманием. Издательство «Эксмо» выпустило мемуары первого барабанщика «Аквариума». И это была бы очередная проходная книжка про БГ, если бы она не была написана Анатолием «Джорджем» Гуницким — его стихи знакомы слушателям по «Треугольнику» (но к моменту выпуска альбома Гуницкий уже не играл в группе).

«Материалы, опубликованные здесь, прежде можно было прочитать в моих "Записках старого рокера", в других книгах, в различных журналах, газетах, на многочисленных сайтах», — сразу предупреждает автор. Но ведь и примечательна книжка не новой информацией, а текстом — абсурдиский поэт и драматург Анатолий Гуницкий интересен сам по себе. А еще впечатляет его любовь к группе, Ленинграду времен рок-клуба и самому рок-н-роллу.

Джаз советской России, Украины и стран Прибалтики в этом году тоже не прошел мимо читателей. В конце лета вышла автобиографическая книга «А почему джаз?» любимца издательства «Скифия», музыканта и журналиста Владимира Фейертага. Его тексты наполнены реальными историями про андерграундный фри-джаз, подпольные концерты конца 70-х, бурные фестивали 80-х и 90-х и «разрешенный» советский джаз.

Психоаналитическое исследование феномена голоса словенского философа Младлена Долара дальше от музыки, чем упомянутые выше книги. «Голос и ничего больше» сквозь призму лакановского психоанализа освещает музыкальный аспект с неожиданных ракурсов.

Чего только стоит анализ логотипа британского музыкального лейбла His Master’s Voice:

«Монтаж собаки и граммофона с его абсурдным рупором (…) может быть воспринят как воплощение подобного монтажа. Влечение всегда функционирует как абсурдный союз между животной природой и машинностью, они не соответствуют друг другу, но это все равно работает. Что в таком случае представляет граммофон на нашей картине (…)? Он обманывает собаку, будучи «аутентичным воспроизведением», подлинной наружностью голоса; собака слушается так же, как птицы клюют ягоды. Но в то же время граммофон — это завеса, она прячет источник голоса, и собака еще больше одурачена воспроизведением, не видя источника. Все ее органы чувств пытаются определить, что же находится за прикрытием, начиная с уровня животного, она поднимается до уровня человека и тем самым очеловечивается».

Все книги подборки

03.11.2018 12:01, @Labirint.ru



⇧ Наверх