Кочевники красоты. О рисунках поэтов Серебряного века, их значении и русском символизме

20 марта 1867 года родилась русская поэтесса, переводчица и художница Поликсена Соловьева (Аллегро). Наиболее полно ее творчество представлено в книге «Соловьева. Брюсов. Волошин. Блок. Белый. Кочевники красоты» (серия «Писатели рисуют», издательство «Бослен»). О рисунках поэтов Серебряного века, их значении и символизме рассказывает автор книги «Кочевники красоты», литературовед, зав. отделом литературы Серебряного века Государственного Литературного музея (Дом В. Я. Брюсова) М. Б. Шапошников.

Михаил Шапошников:
Эпоха, которую принято называть Серебряным веком русской культуры, продолжалась примерно тридцатилетие: с начала 1890-х по начало 1920-х годов. Впрочем, само понятие эпохи Серебряного века скорее мировоззренческое, чем временное. А время действительно было драматическое, сложное, и многие явления этих лет до сих пор не выяснены, не поняты до конца. Тогда в российской культуре происходил стремительный процесс переосмысления эстетических и мировоззренческих идей.
Эпоху Серебряного века озарил небывалый фейерверк имен! Особенно удивляет великолепный ряд художников: Александр Бенуа, Мстислав Добужинский, Лев Бакст, Валентин Серов, Сергей Малютин, Константин Коровин, Борис Кустодиев, Евгений Лансере, Николай Сапунов, Казимир Малевич, Ольга Розанова, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова… И это только самые известные имена.

Произведения художников Серебряного века естественным образом стали знаковыми явлениями эпохи. Нам же показалось интересным посвятить эту книгу не художникам, а поэтам Серебряного века, но… поэтам — рисующим.

Все рассматриваемые рисунки относятся к произведениям поэтов, входящих в ярчайшее и главное направление эпохи Серебряного века — русский символизм. И важнейшим составляющим элементом настоящей книги является рассмотрение рисунков поэтов-символистов в контексте современной им символистской эпохи.


Совершенно уникальное явление этой эпохи — так называемый «феномен творческого артистизма». Этот феномен, ярко вспыхнувший в Серебряном веке, связан с новым пониманием места искусства и роли художника в этой жизни. Творческой личности кажется уже недостаточным оставаться только поэтом, писателем или художником. Надо стать еще и «человеком-артистом»!

В этой книге четко выявляются следующие имена: Максимилиан Волошин, Валерий Брюсов, Андрей Белый, Александр Блок и Поликсена Соловьева (Аллегро). Все они, кроме, пожалуй, только Блока и отчасти Брюсова, вполне серьезно, неслучайно и вдумчиво занимались своеобразной самоиллюстрацией собственных текстов, как поэтических, так и прозаических.

Собственно, художником профессиональным являлся только первый из них — Максимилиан Волошин. Его материалами стали акварель, гуашь, иногда масло, уголь, пастель, темпера. Создавал Волошин пейзажи и офорты. И не создал ни одной значительной, монументальной работы…

Рисунки Александра Блока немногочисленны, но интерес их в подлинной биографичности. Они не имеют художественной ценности, но включены в настоящую книгу, поскольку эти карандашные рисунки — отражение взгляда великого поэта Серебряного века на собственную жизнь, пусть даже и в бытовых ее проявлениях. Пристального взгляда на жизнь близких, оказавших явное влияние на его личную и творческую судьбу.


Валерий Брюсов рисовал в основном пером. И рисунки его гораздо профессиональнее блоковских. Но даже в случайных набросках, следуя ницшеанской терминологии, Блок — дионисиец (смутное вдохновение), а Брюсов — аполлонист (разумное вдохновение).

Андрей Белый рисовать любил всегда, хотя профессионально никогда и нигде этому не учился. Поэт и писатель рисующий, он, что вполне естественно, проявил и здесь как незаурядное дарование, так и безусловную оригинальность.

И наконец, подлинным открытием, восстановлением справедливости, возвращением из забвения оказалось обращение к художественному наследию поэтессы и художницы Серебряного века Поликсены Сергеевны Соловьевой (Аllegro). Дочь великого отечественного историка С. М. Соловьева, сестра крупнейшего философа, поэта и мыслителя Владимира Соловьева, Поликсена Соловьева в юности училась у известных художников: В. Д. Поленова и И. М. Прянишникова, но… близкие не поддержали и проглядели ее выдающийся талант к живописи. В дальнейшем Поликсена Соловьева иллюстрировала свои издания сама, и талант ее проявился в этих графических работах во всем блеске. Ее книжная графика — своеобразная квинтэссенция художественных исканий эпохи Серебряного века в России.

Все книги подборки

20.03.2018 14:10, @Labirint.ru



⇧ Наверх